Bruce Springsteen

Från Rilpedia

(Omdirigerad från Adele Zirilli Springsteen)
Hoppa till: navigering, sök
Wikipedia_letter_w.pngTexten från svenska WikipediaWikipedialogo_12pt.gif
rpsv.header.diskuteraikon2.gif
icon_anmal.gif
rp-wp-sv.gif
10px
Bruce Springsteen
Springsteen i Asbury Park den 20 april 2005
Springsteen i Asbury Park den 20 april 2005
Information
Födelsenamn Bruce Frederick Joseph Springsteen
Född 23 september 1949 (75 år)
Bakgrund Mall:Landsdata USA Freehold, New Jersey, USA
Genre(r) Rock, folk
Instrument Sång, gitarr, munspel, piano
Aktiva år 1965-
Skivbolag Columbia
Artistsamarbeten The E Street Band
Webbplats brucespringsteen.net

Bruce Springsteen, född 23 september 1949 i Freehold, New Jersey, USA, är en amerikansk rockmusiker. Han är sångare, gitarrist och låtskrivare. Han kallas även för The Boss.

Springsteen har gett ut 25 album som sålts i över 115 miljoner exemplar och de flesta har blivit kritikerrosade med ett par få undantag i början av 1990-talet. Han har under sina turnéer för det mesta spelat tillsammans med det numera legendariska bandet E Street Band men han har även turnerat ensam och med andra musiker. Hans låttexter handlar bland annat om hans egen uppväxt i New Jersey men även om arbetarklassens USA och om underpriviligerade människor i samhället. Låtarna har en stor variation mellan glada rocklåtar och vemodiga och nedstämda ballader. Bland hans utmärkelser finns en Oscar (1993), Polarpriset (1997) och en plats i Rock and Roll Hall of Fame (1999).[1]

Innehåll

Biografi

Familj

Bruce Frederick Joseph Springsteen föddes på Monmouth Memorial Hospital, New Jersey och växte upp i Freehold, New Jersey i en amerikansk medelklassfamilj tillsammans med fadern Douglas, modern Adele Zirilli och systrarna Virginia och Pamela.

Springsteen gifte sig 1985 med fotomodellen och skådespelerskan Julianne Phillips och skilde sig från henne 1989. 1991 gifte han om sig med Patti Scialfa, bakgrundssångerskan i E Street Band. Tillsammans med Patti Scialfa har han barnen Evan James (son, född 1990), Jessica Rae (dotter, född 1991) och Sam (son, född 1994).

Karriär

Huvudartiklar: Bruce Springsteens tidiga musikkarriär och E Street Band.

1960- och 1970-talet

Efter high school flyttade Bruce till New York för att försöka att slå igenom med folkmusik. När inte det lyckades återvände han till Asbury Park, NJ, där han spelade med The Castiles (1965-1968), The Earth (1968-1969), Steel Mill (1969-1971) och Dr Zoom And The Sonic Boom (1971).

1971 bildade han The Bruce Springsteen Band som han spelade med till 1972 och 1974 bildades Bruce Springsteen & The E Street Band.

1973 gav Springsteen ut två album, Greetings From Asbury Park, N.J. och The Wild, The Innocent & The E Street Shuffle. Skivorna blev kritikerrosade och The Wild, The Innocent... utsågs till "Årets bästa album" av musiktidningen Rolling Stone[2]. Efter en konsert den 9 maj 1974 i Boston, Massachusetts, fällde The Real Paper-krönikören Jon Landau det klassiska uttalandet I saw rock 'n' roll future, and its name is Bruce Springsteen[3].

Trots att de två första skivorna blev kritikerrosade sålde de inte i någon större omfattning. I januari 1975 gav sig bandet ut på turné och två månader senare gick de in i studion för att spela in albumet Born to Run. Bruce fick problem redan med den första låten de spelade in, Thunder Road[4], så han kallade in Jon Landau som fick ge synpunkter på låten. Bruce tog till sig synpunkterna och Jon Landau var sedan med och producerade hela skivan. Ett långt samarbete med Jon Landau hade inletts och Landau blev slutligen Springsteens manager och skivproducent.

Born to Run blev Bruce Springsteens stora genombrott. Den 27 oktober 1975 hamnade han på Time Magazines[5] och Newsweeks[6] förstasidor. Samarbetet mellan Bruce och Landau sågs dock inte med blida ögon av hans dåvarande manager Mike Appel på skivbolaget CBS. Appel hävdade att han ägde rättigheterna till Bruces låtar. Under den tvist som följde fick inte Springsteen spela in skivor. Istället turnerade han i princip oavbrutet i två år. När det väl löste sig gick Bruce in i studion igen och påbörjade arbetet med ett nytt album[2].

1978 släpptes albumet Darkness on the Edge of Town. Albumet var mörkare än Born to Run och Bruce sjöng om familjeförhållanden och orättvisor. Hans politiska och livsfilosofiska åsikter speglas i de flesta av låttexterna och många fans anser att detta är Springsteens genom tiderna bästa album. Låtar som Badlands och The Promised Land är två av de mest spelade låtarna på hans konserter de följande decennierna. Den efterföljande turnén begränsade sig till USA och Kanada. Bruce blev känd för sina energiska konserter och drog fulla hus var han än spelade.

1980-talet

Bruce Springsteen under en konsert i Östberlin den 19 juli 1988

The River släpptes 1980 och nu vände sig Bruce till den breda massan. Hungry Heart blev hans första stora hitsingel och det sägs att Bruce skrev låten för The Ramones men att Jon Landau övertalade honom att behålla den för sig själv[7]. Rocklåtarna blev mer renodlade och det fortsatte även på albumet Born in the U.S.A. 1984 som blev hans största försäljningsframgång. Titellåten Born in the U.S.A. var en samhällskritisk skildring av USA och vietnamkriget, vilket missförstods av president Ronald Reagan som använde låten i sin valkampanj[8]. Dancing in the Dark blev den största hiten på albumet och i videon till låten dansar Courteney Cox med Bruce[9]. Detta inslag använde han sig av på den efterföljande turnén när en ung flicka på varje konsert fick komma upp på scenen för att dansa med honom.

Mellan The River och Born in the U.S.A. släpptes Nebraska 1982, ett soloalbum där han endast ackompanjerades av gitarr och munspel. Albumet kritikerrosades men han gav sig inte ut på turné förrän Born in the U.S.A. hade släppts.

Trippel-cd:n (fem lp-skivor)Bruce Springsteen & E Street Band Live 1975-1985 blev en summering av Springsteens karriär så långt. Liveskivan speglade några av de egenskaper som var specifikt för hans konserter; de stora variationerna i låtarna, svängningarna mellan vemodiga ballader och häftiga rocklåtar, samklangen med publiken, de långa, personliga talen mellan låtarna om bland annat hans relation till sin far och den instrumentala kraften hos E Street Band.

1984 kom Patti Scialfa med i E Street Band och 1985 gifte Bruce sig med Julianne Phillips. Dessa två kvinnor är de som haft störst betydelse för hans privata liv. Äktenskapet med Phillips kom i gungning i ett tidigt skede och 1987 släpptes albumet Tunnel of Love som till stor del handlar om relationer mellan män och kvinnor.

1985 deltog han även i låten We Are The World som var en del av välgörenhetsprojektet USA for Africa där han bland annat sjunger en duett med Stevie Wonder.

1990-talet

Bruce upplöste E Street Band 1989 och började en period med olika kompband både på skivor och på turnéer. 1992 släppte han två album samtidigt, Human Touch och Lucky Town. Många fans anser att det är de två svagaste skivorna Bruce har gett ut och försäljningssiffrorna var måttliga. Den enda medlemmen från E Street Band som medverkade på dessa album var Roy Bittan som medverkade till att skriva musiken på ett antal låtar på de båda albumen.

Springsteen tog till sig fansens besvikelse vilket han gav uttryck för när han blev invald i Rock and Roll Hall of Fame 1999. Han passade då på att tacka sin far med en tydlig anspelning på albumen Human Touch och Lucky Town[10].

En konsert i MTVs serie Unplugged gavs ut på skiva. Unplugged-idén är ursprungligen att spela in akustiska konserter med band som annars är "elektriska", men då detta koncept i Springsteens fall inte skulle vara särskilt unikt gjorde han istället tvärtom; skivan fick helt enkelt namnet (MTV) Plugged och är en intim och varm inspelning med klubbkänsla, och innehåller flera livetolkningar som inte finns på andra skivor förutom den just då aktuella repertoaren från Lucky Town/Human Touch.

1995 återförenades E Street Band för inspelningen av extramaterial på albumet Greatest Hits. Inspelningen dokumenterades på dvd:n Blood Brothers. Strax därefter släppte Springsteen The Ghost of Tom Joad, ett akustiskt soloalbum som inte mottogs av kritikerna på samma sätt som hans första soloalbum Nebraska.

1998 gavs en föraning om en återförening av E Street Band när albumet Tracks släpptes, ett album med hela 4 cd-skivor. Året efter släpptes 18 Tracks. 1999 kom den officiella återföreningen av E Street Band och de gav sig ut på en stor världsturné som varade i över ett år och avslutades med tio utsålda konserter i Madison Square Garden i New York. Turnén resulterade i en tv-inspelad konsert med tillhörande dvd och album som släpptes 2001, Live in New York City.

2000-talet

2002 släppte Springsteen sitt första album med E Street Band på 18 år, The Rising, som producerades av Brendan O'Brien. Albumet, som till största delen var en reflektion över 11 september-attackerna, rosades av såväl kritiker som fans och betraktades som Springsteens "återkomst". Titellåten The Rising spelades mycket i radio och albumet blev hans bäst säljande på 15 år. En stor turné inleddes och även om hans popularitet hade sjunkit på många ställen i USA behöll han fortfarande greppet om fansen efter kusterna. Bland annat satte han försäljningsrekord när han spelade tio utsålda konserter på utomhusarenan Giants Stadium i New Jersey[11].

Under dessa konserter tackade Bruce alla fans som kommit långväga och som besökte flera av konserterna. Den sista konserten avslutade han med Jersey Girl, en sång av Tom Waits som är mycket populär i New Jersey. Risingturnén avslutades med tre utsålda konserter på Shea Stadium i New York. Springsteen blev av med sin poliseskort efter den andra kvällen sedan han spelat American Skin (41 shots), en låt som skrevs efter en verklig händelse då polisen sköt en svart man[12]. Bob Dylan var överraskningsgäst på konserten och de båda framförde låten Highway 61 Revisited tillsammans[13].

Under 2000-talet har Bruce Springsteen varit en ambassadör för New Jersey och för att åter ge liv åt Asbury Park[14]. Han har bland annat hållit årliga julkonserter där för att bland annat stödja den lokala affärsrörelsen och organisationer i området[15]. Konserterna är för det mesta riktade till de gamla trogna fansen som känner till hans gamla låtar som till exempel E Street Shuffle och Thundercrack, låtar som yngre fans inte alltid känner igen. Före sina turnéer repeterar han och bandet ofta i Asbury Park och hans mest trogna fans brukar samlas utanför för att lyssna på vad som kan bli en kommande konsert[16].

Vid Grammygalan 2003 spelade Springsteen The Clashs London Calling tillsammans med Elvis Costello, Steve Van Zandt och Dave Grohl för att hedra Joe Strummer[17]. Springsteen och Clash betraktades under en period som rivaler om att ge ut de största skivboxarna när dubbel-lp:n The River och trippel-lp:n Sandinista! släpptes.

2004 offentliggjorde Springsteen att han och E Street Band skulle delta i den politiska Vote for Change-turnén tillsammans med John Fogerty, Dixie Chicks, R.E.M., Jurassic 5 och andra musiker[18]. Alla konserter skulle hållas i stater som utgjorde tungan på vågen i det kommande valet för att stödja MoveOn.org och uppmana människor att rösta mot George W. Bush. Den sista konserten hölls i Washington, D.C. med många av artisterna tillsammans. Flera dagar senare höll Springsteen en liknande konsert i New Jersey när opinionsundersökningar hade visat att rösterna var väldigt lika fördelade. Medan Springsteen tidigare hade spelat för saker han trodde på som till exempel mot kärnkraft, för vietnamveteraner, Amnesty International var detta första gången han spelade för att stödja en presidentkandidat, vilket ledde till både negativa och positiva omdömen. Hans No Surrender blev John Kerrys kampanjsång, men kampanjen blev ändå inte lyckosam för Kerry som förlorade valet.

Springsteens album Devils & Dust släpptes 26 april 2005 och spelades in utan E Street Band. Det är ett lågmält och till stor del ett akustiskt album i samma anda som Nebraska och The Ghost of Tom Joad men det är fler instrument med. En del av materialet skrevs nästan tio år tidigare under, eller strax efter Tom Joad-turnén. Springsteen hade framfört en del av låtarna tidigare men de hade aldrig släppts på skiva.

I samband med att albumet släpptes gav sig Springsteen ut på en soloturné. De flesta konserterna såldes ut på kort tid. Till skillnad från sin soloturné på 1990-talet spelade han på denna turné flera instrument, bland annat piano, elpiano, pumporgel, banjo, elgitarr, akustisk gitarr och munspel. Under en del låtar använde han sig även av synthesizer som spelades av en tekniker bakom scenen. Under turnén spelade han bland annat Reason to Believe, The Promised Land och Suicides Dream Baby Dream.

Bruce Springsteen med Seeger Sessions Band i Milano 2006

2006 kom Springsteen med We Shall Overcome: The Seeger Sessions, ett cover-album i en helt annan stil än tidigare album. På albumet tolkar Springsteen gospel, folkmusik och blueslåtar från olika kompositörer, huvudsakligen vänsterpolitiskt aktiva folkmusikern Pete Seeger. På albumet medverkar endast Soozie Tyrell och Patti Scialfa från E Street Band, till många fans stora besvikelse. Albumet är även olikt Springsteens andra album på så sätt att det till stor del är inspelat i informell form, ungefär som en "jam". Albumet har överlag fått mycket bra kritik, och Springsteen har med albumet hittat nya lyssnare, kanske till bekostnad av en del gamla fans. Albumet har dock sålt till guldplatta i USA med över 600.000 sålda exemplar.

Även i samband med detta album gav Springsteen sig ut på turné; Bruce Springsteen with The Seeger Sessions Band Tour. Turnén startade i april 2006 i Asbury Park och inkluderade USA och Europa, där Springsteen bland annat besökte Globen i Stockholm den 21 maj och 30 oktober 2006.

I samband med höstturnén gavs även en ny version av albumet We Shall Overcome: The Seeger Sessions ut; We Shall Overcome: The Seeger Sessions - American Land Edition. Albumet innehåller, förutom de låtar som ingår i We Shall Overcome: The Seeger Sessions även fem extraspår, extra videoinnehåll, dokumentärinnehåll med mera.

2007 släpptes Magic, ett nyinspelat studioalbum med E Street Band.

Musikstil

Bruce Springsteen, med Max Weinberg i bakgrunden, under The Magic Tour 2008

Springsteens första steg mot en egen stil, under 1960-talets slut, togs med Bob Dylan och folkmusikvågen som förebild[19]. Han lanserades också från början som "singer/songwriter", den etikett som skivindustrin ville sälja skivor med i kölvattnet av Dylans succéer. Springsteen har hela tiden haft en bärande lyrik som ligger nära Dylans, och berättelsen om hans musikaliska utveckling är berättelsen om hans berättelser, inte om musiken som bär fram dem. Däremot dröjde det två decennier efter skivkontraktet innan han släppte bandet; Springsteen förblev länge i allt väsentligt trogen elektrisk musik och fullstort band. De två första skivornas stundom kaotiska musik ersattes på Born to Run med en enklare, mer slagkraftig R&B. Det var fortfarande den episka lyriken som bar musiken, men den fick här ett helt annat stöd av bandet som då hade fått sin mogna form i och med att Max Weinberg tagit plats och gett slagverket ett annat driv, och i och med att gitarr, saxofon och keyboard drev gemensamt istället för den tidigare friare estetiken.

Darkness on the Edge of Town och The River renodlade samma musikstil, även om Springsteen hade fått större självförtroende i sitt budskap och framförande. Born to Runs "Magic Rat" och mystiska hjältar på dammiga vägar byttes på Darkness on the Edge of Town mot ett anonymt "jag" som söker mörkret. På The River var självbiografin och förankringen i det liv Springsteen växt upp med helt öppen; "Independence Day" om uppbrottet och brytningen med fadern, och titellåten The River om besvikelse över att drömmar dör med tiden, likaväl som den bejakande Hungry Heart, är alla enkla att förstå och tro på. Born in the USA var på så sätt slutprodukten på den delen av Springsteens karriär - renare linjer, tydligare låtuppbyggnad och mer lättförståeliga (vissa skulle säga banalare) texter. I någon mån var historierna på skivan en aning mer konstruerade men det uppvägdes delvis av att bandet och musiken fortfarande kunde slipas ett steg till.

Nebraska utgjorde, redan innan Born in the USA, en början på Springsteens väg mot en röst efter att han uttömt de historier som växt upp tillsammans med honom. På den akustiska skivan sökte han ett berättarsätt som kunde bära även de historier som var på ett helt annat sätt uppdiktade. The Ghost of Tom Joad var en fortsättning på samma sökande efter en ny röst.

På The Rising behövde Springsteen inte längre dikta, historierna kom återigen spontant ur känslorna efter World Trade Center-attacken. Samtidigt knöt han där ihop sitt ursprungliga berättarsätt med den röst han sökt på Nebraska och Tom Joad. Efter The Rising hade också ett erkännande inför berättarröstens och budskapets vikt blivit tydligare. 2006 släpptes en skiva med Pete Seeger-tolkningar, åtföljt av en turné.

Springsteen som musiker och scenartist

Springsteen ensam på scen med gitarr och munspel under Devils & Dust-turnén 2005

Springsteen betraktas sällan som någon särskilt driven instrumentalist. De enda instrument han själv använder sig av är gitarr, munspel och ibland piano (undantaget Devils and Dust-turnén, där han spelade åtskilliga andra instrument). Med E Street Band har i allmänhet bandets gitarrister, Steve Van Zandt och Nils Lofgren, större instrumentalt ansvar än Springsteen själv, som koncentrerar sig på sången. Trots det kan man notera att han har en ganska unik gitarrstil, kännetecknad av monotona, drivande solon. Solopartier är dock inte någon viktig del i Springsteens musik, snarare är det arrangerade harmonipartier. Med E Street Band på scen bärs detta i huvudsak av saxofonisten Clarence Clemons och förstegitarristen, i andra hand av keyboard (Roy Bittan, Danny Federici).

Springsteen fick tidigt rykte om sig som extrem live-artist, framför allt genom de långa konserterna. Hans andra framträdande utanför Nordamerika var i Konserthuset i Stockholm på turnén efter Born to Run. Konserten blev snabbt mytomspunnen och många historier berättas om den - en av dem berättar om hur Springsteen som ville ut och göra ett fjärde extranummer stoppades av Max Weinberg som höll upp sina blödande händer. En musikkritiker har reflekterat att om alla som påstår att de var där verkligen hade varit det skulle inte ens tio konserthus ha räckt till.

Ett tidigt framträdande drag i Springsteens konserter var långa monologer eller berättelser, ofta personliga och ofta improviserade och ibland i dialog med publiken.

Från och med Born in the USA-turnén blev Springsteen en av de stora artisterna som så gott som uteslutande framträdde på idrottsarenor utomhus. Senare sökte sig Springsteen själv i någon mån tillbaka till mindre format.

Trots mycket långa turnéer som av nödvändighet går till stor del på rutin har Springsteen vägrat överge idén att varje konsert ska vara unik. Inför Born in the USA-turnén ska bandet ha repeterat in över 100 låtar, och Springsteen själv förberedde sig med intensiv konditions- och styrketräning (skillnaden mellan den tanige Springsteen och den uppumpade Springsteen som stod på scen 1984, tillsammans med Vietnam-anspelningarna på Born in the USA och den då aktuella Reagan-historien gjorde att den nye Springsteen jämfördes med Rambo).

Under The Rising-turnén spelade Springsteen sammanlagt 152 olika låtar, varav endast 8 låtar var gemensamma för samtliga konserter.

Springsteen använder sig aldrig av förband, istället brukar det spelas vad han själv kallar "Walk-in music" innan konserterna börjar. Alltså låtar av andra artister som han väljer ut ska spelas. Enligt sägnen ska Springsteen själv ha varit förband någon gång i hans tidigare karriär och därefter svurit att aldrig göra om det och att aldrig utsätta någon annan för det. Det var när han 1973 var förband till Chicago. Under turnén till "Ghost Of Tom Joad" plattan så använde han sig av artisten John Wesley Harding två gånger som förband, men har också varit allt.

Springsteen som kompositör

Springsteens musik har i viss mån tolkats även av andra musiker. Manfred Mann's Earth Band fick en hit med Blinded By the Light (från Springsteens första skiva) 1976. De fick även hits med For You och Spirit in the Night.

Nästa större Springsteenhit av en annan artist blev Patti Smiths inspelning av Because the Night på hennes album Easter 1978. Smith och Springsteen skrev låten tillsammans.

1987 fick Joan Jett en hit med Light of Day.

Efter att Springsteen blivit en megastjärna började allt fler av hans sånger att dyka upp i andra artisters repertoar. En av de mest uppmärksammade covers av Springsteen-låtar hittills blev Johnny Cashs inspelning av Johnny 99 1983. Även Pointer Sisters version av "Fire" samt Natalie Coles version av "Pink Cadillac" är bland de mer kända coverversionerna.

Den första hyllningsskivan med bara Springsteen-cover utkom 1985.

Politik

Reagans försök att utnyttja den otroliga popularitet Springsteen åtnjöt med Born in the USA, och Springsteens åtföljande offentliga dementi av eventuella Reagan-sympatier var inte det första steget i Springsteens omvärldsengagemang, han hade tidigare bland annat engagerat sig på scen i kärnkraftsfrågan[20]. Senare har han allt mer gjort sin röst hörd i olika frågor och tar ofta upp diskussioner på sin webbsida - kontroversen om Dixie Chicks är ett exempel, då Springsteen tog countrygruppen i försvar efter att de blivit hårt kritiserade för ett kritiskt uttalande om president George W. Bush[21]. Inför presidentvalet i USA 2004 tog Springsteen för första gången även officiellt ställning i en valrörelse då han med Vote for Change-turnén försökte han förmå folk att rösta mot den sittande presidenten George W. Bush, vilket dock inte hindrade Bush från att gå segrande ur valet.

I samband med orkanen Katrina i augusti 2005 hörde Springsteen till dem som kritiserade Bushs adminisitration för att inte ha agerat i tillräcklig utsträckning[22]. Med The Seeger Sessions Band spelade han in sången "How Can a Poor Man Stand Such Times and Live", ursprungligen skriven efter börskraschen 1929, med tre nyskrivna verser om katastrofen i New Orleans[23].

I januari 2009 spelade Springsteen på Barack Obamas installation som USAs president.

Kommersialisering

Någon antikommersiell inställning kan man inte tala om i Springsteens fall, men däremot en klar avsaknad av kommersialisering. Han har konsekvent avstått från att låta filmer använda hans musik som säljande soundtrack. Musiken i Philadelphia är ett undantag, där musiken är särskilt skriven för filmen. "Hungry Heart" förekom i Föräldrafritt men den var inte ledmotivet till filmen[24]. Secret Garden förekommer i Jerry Maguire.

En liknande inställning har Springsteen till musikvideo - videon ska helst inte försöka "berätta om" textens budskap på nytt sätt (Springsteen anser att sången är tillräcklig i sig själv), och han vill heller inte lägga in en helt ny handling ovanpå den som finns i själva sången. Därför har Springsteen tämligen konsekvent föredragit liveföreställningar, även om han ursprungligen inte gillade att det var studioversioner av låtarna som hördes, i kontrast med konsertbilderna. I musikvideon till Brilliant Disguise och senare i den prisbelönade Streets of Philadelphia använder Springsteen en teknik särskilt utvecklad med detta i åtanke; det är inspelningen som hörs på skivan som faktiskt visas i videon, inspelad med dold mikrofon[25].

Bootlegs och fans

Springsteen tillsammans med fans

Springsteens fans har hela tiden varit en speciell grupp. Han rör sig inte i några kulturella extremer och friar inte till något mode eller vädjar till tonårsuppror - därför är anhängarna också trogna långt efter att de liksom sin idol uppnått medelåldern. Springsteen har också arbetat hårt för att förtjäna denna aktning, med ovanligt långa konserter (som regel närmare 3 timmar, ofta längre) och långa turnéer.

Ända tills efter Born in the USA fanns inga officiella live-inspelningar att tillgå för fans, vilket sörjdes särskilt eftersom det allmänt ansågs att konserterna var av så hög klass. En stor bootleg-industri växte också upp, där inte bara inspelningar av i stort sett varje konsert kunde köpas, utan ibland också inspelningar av repetitioner eller stulna studioband. När Tracks kom ut var åtskilliga av de "tidigare icke utgivna" låtarna i själva verket välkända bland många fans.

The Boss

Springsteens smeknamn bland fansen, The Boss (jämför "The King" - Elvis), är väl etablerat. Det finns flera sägner om varför Springsteen fick smeknamnet The Boss. En gör gällande att han som bandledare mottog gaget efter spelningarna och fördelade till övriga bandmedlemmar, som därför kallade honom The Boss[26]. En annan sägen är att hans status på rockklubben The Upstage Club i Asbury Park, New Jersey på 1960-talet var så hög att han därför kallades för The Boss[27].

Springsteen själv gillade aldrig smeknamnet på 1960-talet och i början på 1970-talet[28]. Senare i karriären har han accepterat det och smeknamnet förekommer ofta i samband med recensioner och konserter. Han har själv många gånger jämfört sin stjärnstatus med hur han själv som ung såg på Elvis och berättat om sitt och Steve Van Zandts försök att få träffa Elvis[29].

Fansen har också en särskild gimmick som bara hörs på Springsteen-konserter: publiken ropar unisont ett långt, utdraget "Bru-u-u-u-ce", vilket på en annan konsert skulle tas som buande.

Utmärkelser

Grammy

Springsteen har vunnit 18 Grammy Awards

  • Bästa manliga rocksångare, 1984, "Dancing in the Dark"
  • Bästa manliga rocksångare, 1987, "Tunnel of Love"
  • Årets låt, 1994, "Streets of Philadelphia"
  • Bästa rocklåt, 1994, "Streets of Philadelphia"
  • Bästa manliga rocksångare, 1994, "Streets of Philadelphia"
  • Bästa låt för film eller TV, 1994, "Streets of Philadelphia"
  • Bästa samtida folkmusikalbum, 1996, The Ghost of Tom Joad
  • Bästa rockalbum, 2002, The Rising
  • Bästa rocklåt, 2002, "The Rising"
  • Bästa manliga rocksångare, 2002, "The Rising"
  • Bästa rockgrupp/duo (tillsammans med Warren Zevon), 2003, "Disorder in the House"
  • Bästa rocksoloartist, 2004, "Code of Silence"
  • Bästa rocksoloartist, 2005, "Devils & Dust"
  • Bästa traditionella folkmusikalbum, 2006, The Seeger Sessions: We Shall Overcome
  • Bästa långa musikvideo, 2006, "Wings For Wheels: The Making Of Born to Run"
  • Bästa rocklåt, 2007, "Radio Nowhere"
  • Bästa rocksolosångare, 2007, "Radio Nowhere"
  • Bästa instrumentella rockframträdande, 2007, "Once Upon a Time in the West"

Oscar

Emmy Awards

Golden Globes

Övriga utmärkelser

Diskografi

Studioalbum

Livealbum

Samlingsalbum

Singel

  • Chimes of Freedom (1988)
  • Lucky Town Live (1993)

Video/dvd

  • Video Anthology 1978-1988 (1989)
  • Blood Brothers (1996)
  • The Complete Video Anthology: 1978-2000 (2000)
  • Live in New York City (2001)
  • Live in Barcelona (2003)
  • In Concert MTV Plugged (2004)
  • Storyteller (2005)
  • Live from Hammersmith Odeon, London (2005)
  • Live in Dublin (2007)

Turnéer

Turné År Länder Städer Konserter Låtar ¹
Born to Run 1975 5 50 83 46²
Darkness on the Edge of Town 1978-1979 2 64 90 74
The River 1980-1981 12 75 138 82
Born in the USA 1984-1985 11 65 156 86
Tunnel of Love 1988 12 40 67 62
Amnesty 1988 15 19 20 28
Human Touch 1992-1993 15 63 106 98
The Ghost of Tom Joad 1996-1997 19 95 128 79
Reunion 1999-2000 15 72 133 113
The Rising 2002-2003 17 82 120 152
Devils & Dust 2005 12 42 44 104
The Seeger Sessions Tour 2006 12 55 62 81
The Magic Tour 2007-2008 14  ?? ?? ??

¹ Antal olika låtar som Springsteen har spelat under turnéerna.[35]
² Spellistor saknas för en del konserter, varför antalet är osäkert.

Referenser

  1. ↑ Rock and Roll Hall of Fame – Bruce Springsteen
  2. ↑ 2,0 2,1 Morgonskiftet - Sveriges radio
  3. ↑ Jon Landaus artikel "Growing Young With Rock and Roll" 22 maj 1974
  4. ↑ CBS News - Before Bruce Was 'The Boss'
  5. ↑ Time Magazine - omslag 27 oktober 1975
  6. ↑ Backstreets - Newsweeks omslag 27 oktober 2975
  7. ↑ BBC News - The musical misfits
  8. ↑ CNN.com - Analysis: The age of Reagan av Todd Leopold
  9. ↑ BBC - Bruce Springsteen - Musician (from Birth to 'Born in the USA')
  10. ↑ Läs citatet på svenska Wikiquote.
  11. ↑ MTV News - Springsteen Is Box-Office Boss With Projected $120M Gross av Jon Wiederhorn
  12. ↑ Entertainment Weekly - Cop Rock av Brian Hiatt
  13. ↑ BBC Four - Bob Dylan Timeline
  14. ↑ ACR 136 - Assembly Concurrent Resolution No. 136, State of New Jersey, 210th Legislature
  15. ↑ staugustine.com - The Boss raises money at Christmas concerts
  16. ↑ Asbury Park press - A random act of kindness av Michael Riley, 29 september 2006
  17. ↑ CNN.com - Jones sweeps major Grammys av Todd leopold
  18. ↑ The New York Times - Chords for Change av Bruce Springsteen
  19. ↑ What's that sound - An introduction to rock and its history
  20. ↑ Rocking the vote - Would You Buy a Used Politician from These Musicians? av Lowell Ponte (FrontPageMagazine.com, October 7, 2004)
  21. ↑ BBC News - Springsteen backs under-fire Dixies
  22. ↑ The San Diego Union Tribune - Shaking up Cannes, 29 maj 2006
  23. ↑ Robert Gillis - Review: Bruce Springsteen with the Seeger sessions band May 27, 2006 av Robert Gillis ur Boston City Paper, juni 2006
  24. ↑ Från engelskspråkiga Wikipedia
  25. ↑ Living legends music - Bruce Springsteen
  26. ↑ Racing in the Street: The Bruce Springsteen Reader, June Skinner Sawyers, Penguin, 2004, ISBN 0142003549
  27. ↑ Chapter excerpt - It Ain't No Sin to Be Glad You're Alive av Eric Alterman
  28. ↑ TheBoots.net - Intervju med Bruce Springsteen ur New musical express av Gavin Martin, 9 mars 1996
  29. ↑ Elvis Australia - The Night Springsteen Jumped the Fence at Graceland ur boken "Elvis Presley's Graceland - Official Guidebook"
  30. ↑ http://www.imdb.com/name/nm0819803/awards
  31. ↑ Music Help Web - Bruce Springsteen
  32. ↑ cfa-www.harvard.edu (23990) Springsteen
  33. ↑ Rolling Stone - The Immortals: The First Fifty
  34. ↑ New Jersey hall of Fame Press releases - New Jersey Hall of Fame celebrate states best at induction ceremony om May 4th at NJPAC, läst 10 maj 2008
  35. ↑ The Bruce Springsteen Setlist och The Killing Floor - setlists

Externa länkar


v • d • r
Bruce Springsteen & The E Street Band
Bruce Springsteen · Roy Bittan · Clarence Clemons · Nils Lofgren · Patti Scialfa · Garry Tallent · Soozie Tyrell · Steven Van Zandt · Max Weinberg · Charles Giordano
Danny Federici · Ernest "Boom" Carter · Suki Lahav · Vini "Mad Dog" Lopez · David Sancious
Studioalbum
Livealbum
Samlingsalbum
Relaterade artiklar

Hämtad från "https://sv.rilpedia.org/wiki/Bruce_Springsteen"
Personliga verktyg