Martina Montelius

Från Rilpedia

Version från den 28 december 2008 kl. 21.41 av Luciano K (Diskussion)
(skillnad) ← Äldre version | Nuvarande version (skillnad) | Nyare version → (skillnad)
Hoppa till: navigering, sök
Wikipedia_letter_w.pngTexten från svenska WikipediaWikipedialogo_12pt.gif
rpsv.header.diskuteraikon2.gif

Martina Montelius, född 1975 i Stockholm, svensk författare, främst dramatiker, och regissör. Skolgång på Eriksdalsskolan och arbete i tonåren på biblioteket vid Medborgarplatsen. Senare jobbade Martina Montelius på Dramaten och Teater Plaza. På Plaza inledde hon ett mångårigt samarbete med skådespelaren och regissören Thorsten Flinck. Bland annat var hon regiassistent, skådespelare och sufflös i hans uppsättningar innan hon började att skriva för scenen. Hon har en dotter, Hilda Montelius Hellgren (född 2004) och en son, Morris Montelius Hellgren (född 2006) tillsammans med sambon, dramatikern och översättaren Niklas Hellgren.

Innehåll

Pjäser skrivna av Martina Montelius

Regi av Martina Montelius

  • Huset av Allan Edwall. Urpremiär november 2004 på Teater Brunnsgatan Fyra. Medverkande: Hilda Lundgren, Christian Hillborg.
  • Bronwyn Karsk, ett ödesdrama. Urpremiär den 6 februari 2005 på Radioteatern: Medverkande: Kalle Westerdahl, Ulf Friberg, Simon Norrthon, MalinCederbladh, Figge Norling, Sylvia Rauan, Tova Magnusson-Norling.
  • Stjärnan över Lappland. Av Staffan Göthe. Upremiär i oktober 2005 på Teater Brunnsgatan Fyra. Medverkande: Hilda Lundgren, Figge Norling, Oskar Thunberg
  • Usk och böl. Av Niklas Hellgren. Urpremiär februari 2006 på Teater Brunnsgatan Fyra (gästspel av Ture Axelssons Teater). Medverkande: AnnaKarin Lindblad, Sylvia Rauan, Kalle Westerdahl, Cecilia Häll.

En hoppets dramatik

Martina Montelius pjäser utspelar sig i en absurdistisk teatertradition där de ofta marginaliserade rollkaraktärerna möts i längtan efter kärlek och gemenskap. Hennes poetiska och nyskapande språklekar lyfter fram och blottlägger underliggande frustrationer, behov och längtan med svart humor och bråddjupt allvar.

Det är en dramatik som med klarsynt, kritisk men alltid varm och försonande blick betraktar människor och deras inbördes relationer. Montelius levererar också samhällskritik med återhållsam vrede över livsbetingelser som karaktärerna i hennes pjäser, ofta den dysfunktionella familjen de Medeiros, lever i eller tvingar in varandra i.

När den självupptagna mamman i den starka pjäsen ”Det epileptiska riktmärket” (tv-version: ”Älskar, älskar och älskar”) inte lyssnar på sin dotters drömmar och utsätter henne för sina livslögner finns också en grundläggande förståelse för betydelsen av alla de svek som modern drabbats av. När kärlekstörsten hos den lika självupptagne pappan och familjepedofilen i ”Jag växte upp, inbäddad i spenavarm kattsand, älskad bortom allt förnuft”, besvaras av den unge och ende låntagaren i pappans privatbibliotek, visar Montelius att det alltid finns alternativ till det dysfunktionella; att det aldrig är för sent för solidaritet, kärlek och vänskap; att livslögnerna alltid kan ersättas med sanning och att även den stora världen kan bli en bättre plats för oss människor.

Arbetsmetod som dramatiker

Martina Montelius har i en intervju med Sveriges Televisions Kulturnyheterna berättat att hennes styrka som dramatiker kanske hör samman med hennes bakgrund och mångåriga arbete som regiassistent och sufflös. Det praktiska arbetet kring uppsättningar har gjort henne medveten om att texterna aldrig är färdiga, som skönlitteratur, utan öppna och skrivna för det levande teaterrummet, där regissörer, ljussättare och andra kan påverka innehåll och slutresultat. ”Jag ser mig som en av flera människor som berättar en historia”, sade Martina Montelius till Kulturnyheterna.

Arbetsmetod som regissör

I intervjun med Kulturnyheterna berättade Martina Montelius att helhetsansvaret för henne handlar om att ta ett stort känslomässigt ansvar för de människor hon har omkring sig; att få skådespelarna att känna sig trygga, eftersom de är de mest utsatta. Regissörens arbete är att försöka sopa undan alla hinder som finns mellan skådespelarna och texten. Målet är att skapa en uppsättning där mötet mellan texten och skådespelarna och skådespelarna och publiken, via texten, löper så lätt som möjligt.

Förlag

Från 2001 Nordiska Strakosch Teaterförlaget ApS i Köpenhamn, senare Colombine Teaterförlag.

Externa länkar

Personliga verktyg